传统装饰纹样考察结课心得（大全）

第一篇：传统装饰纹样考察结课心得（大全）

多面识美

百花齐放的今天充斥着各式各样的群体性或个体性的观点与看法。面对这样的大环境，做出一个能被大多数人所能接受的审美标准可能是不太容易的事情。倘若建立起一个多方面看待美的视角，那么美将不仅仅局限于很美、美、一般，不美的简单评价上。可能会是某一方面使人产生了焦点与否，对于人感受的力度的多少。

在建筑界饱受争议的的扎哈·哈迪德在这方面就是一个很典型的例子。对于他的作品，有些人认为她毫无内涵，只拘泥于表面。作为一个建筑师来说，她可能并不具备赋予建筑永恒性的能力。但她再对曲线的诠释上确实少有人及。她的建筑之美体现在视觉上和视觉给人带来的心灵感受上。在时尚和给予人对强烈感受的方面，她是一个当之无愧的先锋性人物。

作为另一个普立兹克建筑奖的获得者——卒姆托，他与扎哈可以说是截然相反的对待建筑的态度。卒姆托更加重视体验给人带来的感受与震撼。外表看似其貌不扬，但其内在却具备着永恒性的力量。对于场性的拿捏是它的建筑可以扎根的当地与体验它的人们的心里。

从这两位优秀的建筑师可以看出，美是多面的。还有很多很多的例子，像安迪·沃霍尔，他的创作是一种快节奏的震撼得展现。它也是一种美的表现。而一些经历过时代沧桑的历史性作品，给予人们的可能是一种经得起推敲与琢磨的震撼。所以对于美得看待方式要多方面的进行推敲，对于其评价也不能再试美与不美的态度。给予人怎么样的感受，感受的强弱或许可以作为一个评判作品的简单概括。

第二篇：艺术考察结课心得

艺术考察结课心得

这是一次持续2周外出上海、苏州、西塘、杭州的考察学习，除了观赏这一路的美景外我们更多的是了解每处建筑特设及空间布置的设计方式与设计理念，我们这次前去就是奔着这样一个目的去参观学习。

上海作为中国最发达的城市之一，也是中国大陆的经济、金融贸易和航运中心。外滩，位于上海市中心区的黄浦江畔，它是上海的风景线，是到上海观光的游客必到之地。外滩又名中山东一路，全长约1.5公里。东临黄浦江，西面为哥特式、罗马式、巴洛克式、中西合壁式等52幢风格各异的大楼，被称为“万国建筑博览群”。而外滩夜景却是绝不可错过的。

南京路和淮海路是上海最繁华的街区,素有“中华商业第一街”之誉是中央商务区的重要组成部分，至今已有１００多年的历史，是购物、餐饮、旅游、休闲为一体的环境优雅、文化层次高，具有世界一流水准的步行商业街。南京路商业街特点集购物、旅游、商务、展示和文化五大功能为一体，这种综合性的步行街是我第一见过的。漫步在步行街上，游客们可以充分体会“以人为本”的设计理念，地表路面全部用花岗岩铺设，一条大理石铺就的“金色之带”汇聚了各类现代化城市公共设施，其中，有赏心悦目的花坛，可供查询商品、服务的电脑亭，造型别致、供游客小憩的椅子等。步行街上不时驶过既有现代造型又不失古朴特色的观光车，力求处处为游客提供方便和舒适。商业繁荣是南京路永恒的主题。上海新天地

上海新天地是一个具有上海历史文化风貌的都市旅游景点，它是以上海独特的石库门建筑旧区为基础改造成的集餐饮、商业、娱乐、文化的休闲步行街。以中西融合、新旧结合为基调，将上海传统的石库门里弄与充满现代感的新建筑融为一体。上海新天地就是由石库门建筑与现代建筑组成的时尚休闲步行街。是一个具上海历史文化风貌的都市旅游景点。

上海博物馆（新馆）位于上海市的中心——人民广场的南侧。上海博物馆是与北京、南京、西安齐名的中国四大博物馆之一，陈列面积2800平方米，开设12个专题陈列室，馆藏珍贵文物12万件，包括青铜器、陶瓷器、书法、绘画、玉牙器、竹木漆器、甲骨、玺印、少数民族工艺等21个门类，其中尤以青铜器、陶瓷器、书法、绘画为特色。

上海博物馆建筑总面积39200平方米，地上五层，地下二层，建筑高度29.5米。象征“天圆地方”的圆形放射与方形基座构成了新馆不同凡响的视觉效果，整个建筑把传统文化和时代精神巧妙地融为一体，在世界博物馆之林独树一帜。该馆的设计者邢同和先生对“天圆地方”的阐释是：“上海博物馆的‘天圆地方’寓意，体现了中国传统的宇宙观，展示了一种天地均衡之美，上下五千年时空循环升华之力。‘天圆地方’组合，创造了圆形放射与方形基座和谐交融的新颖造型，带来了特有的空间轮廓，给人以回眸历史、追寻文化的联想，引发人们对形象与技术碰撞后产生的建筑文化魅力的关注、憧憬。”

中外环艺一班

李梦婕 141064110

第三篇：装饰课结课小结

装饰课结课小结

155000706 15级设艺七班 刘玥

初次接触“装饰”这两个字的时候是在高二的时候，当时学校的教学环境给我创造了很优越的学习氛围和学习机会。只记得当时老师传授的概念是装饰就是具有修饰美化作用，装修效果图造型的轮廓和雕刻装饰；在身体或物体的表面加些附属的东西，使之更美观。嗯，这字面上的意思说实话真的通俗易懂，不就是不断得丰富画面内容么，至少当时我是这么理解的。

在当时的课上接触的便是由线形成的面不断的重复，繁杂的透视图真的给我一种画到吐的感觉。却也给画面带来不断的视觉上的冲击，这种画风不用动脑子，画出来的画面也相对精致，赢得了当时我的重用。可是不断重复的这种画法，是无聊的，枯燥的，乏味的。随着时间的推移我甚至边画便觉得这只是在浪费时间。

对装饰课拥有新的认识已经是在高三了，高二一年不断的重复纯手绘的装饰课使手头上的绘画功底有所提高，也许这就是当初老师教学方法的目的吧。之后学到的内容虽名字不再叫装饰而是改为了创意速写，内容上依旧是把生活中或者幻想的事物加以内容上的丰富，通过黑白灰的手法给物体加以修饰。给物体加以形状上的夸张，甚至给房子，水瓶一类的东西加上了五官和肢体动作，着实可爱。这种对思想有所深化的创意速写让我对装饰又重新燃起了希望。由海洋生物加以水的装饰效果，陆地生物加以草木的装饰效果，能飞行的生物加以云雾的装饰效果，使画面更加灵动。现在的创意是一种具有思想的创造性行为，这是一种靠着想象，联想和意念的创造。

我依靠双手考上北印，依靠双手参与艺术活动，依靠双手再次有机会接触了大学的装饰课。第一次接触大学装饰课，只觉得很是好玩，需要画的内容更是初次相见，请多指教的感觉。现在回头想想如果不是靠着高中磨练下来的基础，我怎样才能把复杂的藻井图给临摹下来呢？大学的装饰课在绘画内容上更加宽泛随意。而且在需要临摹之前，老师会先讲一段作品的地址年代和发展历史，细细回味仿佛回到了初中年代的历史课堂上。初次接触藻井，藻井图案多样，花纹精致圆润，配色和谐统一，这些中国古代工匠智慧的结晶，蕴藏着莫大的精力和文化底蕴，其中的美，我能感受到，却不能自己创造出来，我用手机仔细查阅，发现这其中的每一个花纹，都带有深刻的宗教寓意，带着美好的憧憬和希冀。工匠带着他们虔诚的信仰和工匠特有的耐心，描绘出饱满的一笔笔线条，粗细变化均匀，笔法流畅。只有真正临摹的时候，才能体会到那一笔的难度。待到填色的时候，又意识到那种高级灰色有多么难调，涂在纸上有多么生涩，费劲九牛二虎之力填满颜色，又发现涂不匀，有笔触，无奈又一遍遍的调色，一遍遍的返工，运用了直尺，圆规，耐下心来一笔笔研磨，真的是瞪干了｀眼，熬干了一遍一遍调出的颜色，勾线笔号永远嫌不够细，颜色永远嫌调不准，好不容易调准了，又没画几笔就干了。半张画画完，人都神清气爽了不少……

之后的题目比较随意，对服装的装饰，对大师的祭奠，这些宽泛的题目创作起来也是得心应手的。服饰装饰相比较繁杂而不好控制的衣服来说，我把绘画的重点放在了对帽子的装饰上，我觉得帽子的形体很好控制，加以装饰，可以达到细致的程度。但在对大师的这张作品上，我思考了很久。我想到我以后的就业方向是动画，便开始回忆起自己的动画童年。想想在手冢治虫老师手下的铁臂阿童木简直是不能忘怀，这是和画龙猫的宫崎骏老师在我心中扎稳脚跟的存在。我为了丰富内容首先想到的是阿童木他机械的内在，所以我将画面采用分割的方法加以装饰性的花纹，使整张的 A4 画面具有黑白灰的空间分布感。

经过这几周的学习，我发现了我对待生活上或者自己喜爱的事物上，还是缺乏了一点观察和积累，每次都得需要经过漫长的思考才能有别具一格的想法。装饰课能够锻炼人的创造能力。每一周的作品都会给我带来不同的收获，每一张画都锻炼了我的刻画能力。装饰既培养了我对作品的欣赏能力，也打开了思想的道路。我希望在未来的大学道路上也能继续遇到装饰这门课。我觉得这门课不仅会为以后的生活增加更多的乐趣，也为以后的创作打下更完好的基础。

第四篇：《传统纹样》教案

《传统纹样》教案

一、教材分析: 本课是七年级上册第六课“设计·应用”领域的一堂课。这一课主要是引导学生接触并了解中国传统纹样的丰富内涵，了解传统纹样在现代生活中的运用。欣赏、引导学生接触并认知传统纹样及其独有的审美情趣，在渗透优秀传统文化的同时，解读传统纹样，激发学生对传统文化的认知兴趣，提高学生审美意识及实践能力。

同时激发学生对中国传统文化的热爱，并最终能使之融入自己的生活。

学习传统纹样不仅是为了继承传统，最终目的还是为了应用。所以，本课要求学生在了解和认识传统纹样的基础上，手脑并用将传统纹样装饰于日常用品，体会创意生活的乐趣。了解在人类生活中处处都存在着设计，设计是为了更高质量的生活。

二、教学目标：

1、知识与技能目标：让学生了解传统纹样的艺术特点、能够识别并运用到生活之中。

2、过程与方法目标：通过师生之间的互动及观察、递进探究、合作学习，来培养学生的赏析能力、合作实践能力和创造精神。

3、情感态度与价值观目标：培养学生对传统纹样艺术的热爱之情，能够在生活中感受到传统艺术的魅力，继承传统文化并发扬光大。

三、教学重点难点：

教学重点：了解传统纹样的形式与特点并制作纹样

教学难点：传统纹样在现代生活中的运用。

四、学具准备：

第一组：固体胶，剪刀，油画棒，铅笔，橡皮擦，白色可绘画的塑料碗或盘或杯。

第二组：固体胶，剪刀，油画棒，铅笔，橡皮擦，20X30cm大、色彩对比强的卡纸3张。5寸相片1张、小刀。

第三组：油画棒，铅笔，橡皮擦，尺子，圆规。

第四组：绿豆、黄豆各一把，绳子1米，矿泉水瓶盖5个，固体胶，剪刀，2张色彩对比强烈的蜡光纸及一张白色卡纸。

五、教学过程：

（一）导入：看一看、猜一猜。（自动放映片2-3）展示几张图案，让学生看一看、猜一猜，说出它们的寓意，引出课题并板书。

（二）探索知识：

1、传统纹样的概念。（片4）

中国传统纹样是一种朴素单纯、富有情趣的图案语言，是劳动人民在常年累月的劳动中，用自己的智慧创造出来的，具有悠久的历史和独特的民族风格，饱含丰富的语言和强烈的民族情感。

2、想一想：日常生活中，你在哪些地方或者什么物品上见过类似的图案？（片5）

3、谈一谈：对中国传统纹样的初步认识，你认为传统纹样的魅力在哪里？

造型美、色彩美、寓意美（片6）

4、议一议：看谁更了解传统纹样？（片7－12）

（1）、展示图片让学生判断哪个是自由纹样与适合纹样及理解其特点。明确单独纹样的含义。（片7）

（2）、通过图案学习二方连续纹样(片8－9)（3）、通过图案学习四方连续纹样。二方连续纹样和四方连续纹样统称为连续纹样。（片10－11）

（4）认识边框纹样、环式纹样、角隅纹样。（片13）

6、回固知识：小结传统纹样的分类及其特点并板书它的分类。（片13）

7、欣赏传统纹样在现代生活中的运用。（片14－16）

（三）、用一用：（片17）设计制作：

1、创意手工组：

第四组：尝试用剪纸、拼贴的方式设计、制作一种纹样。

2、设计绘画组：

第三组：尝试用绘画的方式设计、绘制一种纹样。

3、美化生活组

第二组：尝试用学到的纹样知识，装饰一张相片。

第一组：尝试用学到的纹样知识，装饰一生活用品，碗、盘或杯。

作业要求：

1、充分利用手中的材料完成纹样制作，并说出你是怎么做的。

2、造型生动、美观，有传统韵味。

3、色彩选择合理。温馨提示：

使用工具的时候注意安全，设计制作时注意教室卫生！

（四）、作品展示：

采取学生互评和教师总评相结合的方法进行，让学生提出自己的看法。

第五篇：《传统纹样》教案

《传统纹样》教案设计

一、教学课题

《传统纹样》

二、教材分析

中国传统纹样是一种朴素单纯，富有情趣的图案语言，是劳动人民在长年累月的劳动中，用自己智慧创造出来的，具有悠久的历史和独特的民族风情，饱含丰富的语言和强烈的民族情感。本课要求学生在了解和认识传统纹样的基础上，感受传统的魅力并将传统纹样装饰日常用品，体会创意生活的乐趣。

三、学情分析

本课的对象是七年级的学生，他们有着强烈的好奇心和求知欲，有强烈的参与意识与合作意识，有一定的动手能力。

四、教学目标

认知目标：通过欣赏感受让学生认识，了解中国传统纹样。

目标技能：通过学习，懂得中国传统纹样所蕴含的情感，并能运用纹样的形式装饰生活用品。

情感目标：通过对中国传统纹样的了解、应用，感受中国传统文化的特殊魅力。激发学生热爱、尊重传统文化的思想感情，培养民族自豪感。

五、教学重点和难点

1、教学重点

通过欣赏、讨论、讲解，了解中国传统纹样的寓意和形式，感受传统纹样的美感和内涵

2、教学难点

运用不同的纹样形式装饰生活用品，在实践中感受传统的魅力。

六、教学准备

1、教师准备：多媒体（PPT）课件、画具、带有传统纹样的样式等。

2、学生准备：美术教材，收集的图片，资料和绘画工具。

七、教学过程

1、导入幻灯片，播放图片。

展示几张图案，让学生看一看，说出它们的寓意，引出课题并板书。

2、探索知识。

（1）传统纹样的概念。

中国传统纹样是一种朴素单纯，富有情趣的图案语言，是劳动人民在常年累月的劳动中，用自己的智慧创造出来的具有悠久的历史和独特的民族风格，饱含丰富的语言和强烈的民族情感。

（2）图案纹样的形式

自由纹样：是具有独立完整的纹样形式，组织结构完整，形态自由，外形独立，可以自由处理形象，不受装饰空间得限制。

适合纹样：是在一定得外形内组织纹样，纹样的组织既要适合形又要合理自然，达到图案形象、组织结构与装饰外形的完美统一。

二方连续：是以一个单位纹样向左右或向上下两个方向重复连续排列，构成无限延续的带状纹样。四方纹样：是以一个单位纹样向上下左右四个方向重复连续排列，构成无限扩展的面状纹样。

课堂小结

本课学会了什么？体会了什么？你喜欢今天这堂课吗？

我们通过对传统纹样的学习，感受传统的魅力，掌握了图案纹样的组成形式，基本特点。巩固所学知识，为今后学习美术做铺垫。