第一篇:电影鉴赏欣赏选修课教案
选修课:电影欣赏 教案
一:教学目标:(一)知识目标:
1,认识电影主人公的形象与品格:
2,学会欣赏电影对人物语言的精心选用。3,介绍和传播世界优秀的电影文化.4, 通过对不同国家、不同地区、不同流派、不同风格以及不同历史时期的电影作品的引进和赏析,为观众提供多层次、多方位的电影文化和观看体验
(二)能力目标:
1,训练整体感知、揣摩语言的能力;
2,提高对作者在电影中表达的思想感情的领悟能力。
(三)德育目标:
1,培养学生健康的审美情趣;
2,正确对待科幻电影,引导学生反思人性。
二: 教学重点
1,结合电影情节理解直接抒情的语句的含义,体味主人公的思想感情;
2,学习主人公运用语言表达情感的技巧。
三:教学难点
1,对电影中语言的欣赏;
2,从电影中品味人生道理。
四:教学时数:1课时
五:教学用具:多媒体播放器,课件
六:教学过程及内容教学过程及内容 1:导入主题
首先对影视欣赏课进行介绍,然后介绍5部旧版的猩球系列,从而引入新版的猩球系列。
2:简介猩球崛起2 《猩球崛起1》片末的致命病毒弥漫全球,遭此横祸的人类只有一小部分幸存下来,聚居在旧金山。智能进化的猿族首领凯撒也在深山密林中与族人建立了自己的家园,并试图将人性带入猿族社会。然而随着一小队人类的到访,他们的宁静被打破。在这场人猿大战中,人类也分成了两个阵营,杰森·克拉克、凯丽·拉塞尔饰演的角色将与猿族成为朋友,而加里·奥德曼饰演的角色则与猿族敌对。
3:对主演人物,电影使用的CG技术,进行介绍;摘取一段精彩影评共同欣赏。4:对影片进行反思。5:播放电影。
6:让学生谈谈看完影片后的感受。
第二篇:选修课:影视欣赏教案
选修课:影视欣赏教案
第一课时:世界电影发展史(上)
一、【电影的孕育和发明时期】(1832--1895)
早在19世纪初,人们就开始了对电影发明的探索与研究,直到卢米埃尔兄弟在1895年正是将拍摄的胶片公开放映,电影才算是正是诞生。
19世纪初,随着摄影技术、缩短曝光、胶片、连续摄影等一系列技术的发明,电影就越来越来接近诞生。许多人开始进行电影放映的试验,有英国人、俄国人、美国人,有的在实验室,有的未作公开放映。但都不能和法国卢米埃尔兄弟发明“活动电影机”的成就所比拟。所以,目前国际电影界根据法国路易·卢米埃尔兄弟在1895年12月28日这天在巴黎卡普辛路14号大咖啡馆的“印度沙龙”内用“活动电影机”将自己拍摄的胶片(《工厂的大门》、《火车进站》、《水浇园丁》、《墙》等几部短片)放映至银幕上这一史实,一致公认将1895年12月28日作为世界电影的发明日。也就是说:活动影像的摄取和放映在技术上最终成为可能。电影算是正式诞生了。
二、[电影艺术发展的初期阶段](1896-1912)
(一)、卢米埃尔兄弟和梅里爱都是世界电影的先驱和开拓者。但卢米埃尔兄弟拍摄的影片以真实纪录生活为主,人们称为纪录性现实主义的创始人,而梅里爱则是运用了电影技术,把电影作为艺术品,从而创造了真正的戏剧电影。
(二)、百代时期
当英国的影片生产还处于手工阶段时,法国的查尔·百代已把影片生产纳入工业化的轨道。出身平平的查尔·百代在万森建起了电影企业。在1903—1909年期间,在世界电影史上创作了一个“百代时期”。领导百代公司影片制作和生产的是齐卡,他在模仿和继承梅里爱的基础上,创造了自己的技巧和艺术。他第一部成功的影片是《一个犯罪的故事》(1901年)。随着“镍币影院”的颇大赢利,美国电影已逐渐显示出压倒性优势。鲍特从1896年起当摄影师,开始并不出名。由于《火车大劫案》使他闻名于世,并成为美国早期电影的杰出代表。
(三)、好莱坞初具规模
好莱坞本是洛杉矶郊外的一个荒凉的小村庄,但风景优美,阳光充足,气候宜人,是拍摄电影的最理想的地方。1908年初导演鲍格斯为拍摄影片《基督山伯爵》,在那建立了一个小小的摄影棚,并被起名为“HOLLYWOOD”意即“长青的橡树林”。随即,便有许多独立制片商纷纷在此搭棚建厂,到1913年前后,一座新的电影城便初具规模了。此后逐渐成为美国的“一座巨大的金库”。
第二课时世界电影发展史(下)
三、【无声电影走向成熟时期】(1913-1926)
从1913年到1926年,世界无声电影发展并进入了全盛时期,这时期,世界各国纷纷涌现出一批杰出的电影人并且发展出新的电影流派。并涌现了一批世界电影名作和著名的电影艺术家。在这一段时期的美国电影史中,值得重点介绍的是美国的 格里菲斯和卓别林及前苏联的爱森斯坦和普多夫金,还有欧洲各电影流派的一些杰出艺术家。他们在世界电影史上占有极重要的地位。
大卫·格里菲斯生于1875年,1908年6月他导演了第一部影片《陶丽历险记》。在1915年和1916年导演了两部世界电影史上标志性的影片《一个国家的诞生》和《党同伐异》。《一个国家的诞生》是以美国南北战争为背景,白人组织三K党来对付黑人的所谓残暴行为这样一部有严重种族主义倾向的影片。《党同伐异》最后虽然以失败告终,但影片大胆独特的构思,形式上刻意求新,摄影技巧上的成就,画面的剪辑,节奏的掌握,以及宏伟的群众场面,都极大地受到各国艺术家的高度赞扬。
美国的查尔斯·卓别林是世界电影史上最杰出的喜剧大师,并享有“保卫和平战士”的盛誉。1912年,美国电影喜剧大师麦克·赛纳特发现了卓别林的演出天才,使他最终进入了好莱坞,开始他辉煌的电影生涯。1914年,卓别林扮演的第一个电影角色是在《谋生》中演主角琼尼,但并不成功。1914年,卓别林还导演了他的第一部影片《在酒馆里被捕》,又自编自导了《二十分钟的爱情》、《阵雨之间》,开始赢得大量观众。
1919年,卓别林自己建厂,成了好莱坞第一个独立制片的电影艺术家。他一人身兼制片、编剧、导演、演员、作曲、摄影等,成为世界电影史上绝无仅有的奇才。并摄制出一大批极为出色的影片。20年代有《寻子遇仙记》、《巴黎一妇人》、《淘金记》等;30年代有《城市之光》、《摩登时代》等;40年代有《大独裁者》、《凡尔杜先生》等。这些影片都具有深刻的社会思想性和战斗性。有力地抨击了资本主义社会和德国法西斯统治。由于卓别林对世界和平运动的贡献,1954年,在日内瓦被授予1953国际和平奖。1977年12月,在瑞士逝世。世界舆论都高度评价这位世界喜剧大师的一生。综观卓别林一生拍摄的80多部影片,有如下特点:一是深刻的思想性和揭露批判精神,因而显示出强大的反法西斯主义的号召性,完全不同于以前的庸俗闹剧。二是从卓别林喜剧风格来看,很多是带有悲剧色彩的喜剧。这种辩证关系的巧妙处理更发人深省,具有很强的艺术感染力。使悲喜交集达到高度的融合。
他的艺术夸张手法和人物动作的造型都能达到构思巧、手法新,完全超脱了一般庸俗闹剧的旧模式,因而在创作上达到深刻的现实主义和卓越的浪漫主义相结合,从而使得卓别林的喜剧电影取得了很高的艺术成就。
四、【电影艺术走向成熟】(1927-1945)
先锋派电影运动:在无声电影向有声过渡时期出现,是世界电影史上第一次大的革新运动。主张(1)反对叙事;(2)追求纯粹的节奏情绪;(3)描写梦幻的世界;(4)表现物重于对人的表现。有声电影的兴起:无声片的蓬勃发展推动了有声电影的产生,但它的成长并不是一帆风顺的,经过了30年的发展,直到1929年,有声电影才算真的诞生。
1926年,美国的华纳兄弟电影公司为了摆脱破产的威胁拍摄了歌剧《唐璜》,获得成功,但它是声画分离的。第二年拍摄了《爵士歌王》,反响空前。真正的片上发声的有声影片《纽约夜景》直到1929年才试制出来。
彩色影片的问世:1935年美国导演马勃里安导演了大型故事片《浮华世界》运用了彩色。彩色电影向世界普及则是二次世界大战以后的事情了。
五、【多头并进的曲折发展时期】(1946-1959)
1、美国电影发展教长时期的停滞乃至衰退
原因:(1)政治上的“非美调查”。
(2)电视的兴起。
(3)好莱坞梦幻工厂的市场出现萎缩。
2、苏联电影沿社会主义现实主义轨道缓慢前进,艺术创作受教条主义和庸俗社会学的严重束缚。
3、意大利“新现实主义电影”运动。
4、法国“新浪潮”运动和“新德国”电影。
5、亚洲电影(如中国、日本、印度)获得长足发展。
六、从突破创新中走向多样化发展的新时期(1960-今)
1、法国“新浪潮”电影。
2、巴西“新电影”。
3、捷克斯洛伐克的新电影运动。
4、“德国青年电影”。
5、西方“政治电影运动”
第三课时观赏张艺谋电影《有话好好说》(上集)
第四课时观赏张艺谋电影《有话好好说》(下集)
布置作业:写一相关评论。角度自选,比如导演的风格;演员的表演;你最感动或最引起你的兴趣的镜头或场面,为什么?等等
第五课时:张艺谋电影《有话好好说》相关资料
一、关于电影
导演:张艺谋
时间:1996年
主演:主演:姜文/李保田/瞿颖
片长:94分钟
国家:中国
二、剧情解读
青年赵小帅以奇特的方式,狂热的追求漂亮姑娘安红。不幸的是,安红正与某娱乐公司的老板刘德龙恋爱。刘德龙为教训小帅,大打出手。混乱之中,小帅抢过行人张秋生的背包,当武器抡打,将包内电脑砸的粉碎„„最终小帅仍被打伤,他发誓要报复刘德龙。从此,张秋生为索赔电脑奔波于小帅与刘德龙之间。小帅为报复刘德龙寻找机会。张秋生由此成为这一计划的诱饵,张对此却浑然不知。于是,故事由此转向小帅和张秋生之间的故事„„
三、关于导演
张艺谋1951年出生,陕西西安人。1968年初中毕业后在陕西乾县农村插队劳动,后在陕西咸阳市棉八厂当工人。1978年考入北京电影学院摄影系。1982年毕业后分配到广西电影制片厂当摄影师。张艺谋是中国影坛最重要的第五代导演,亦是优秀的演员和摄影师。《有话好好说》是张艺谋第一部涉足城市题材的影片,这部片子公映后遭到不少诟病,普遍认为小品化,但小品化更厉害的还有后来的《幸福时光》。其实无论《有话好好说》,还是《幸福时光》,张艺谋都想在一个狭窄的空间里施展和表现技术。这种对技术的偏好影响了影片深层的挖掘。但作为导演,《有话好好说》是张艺谋对新的社会领域的试探。
担任摄影的影片:
1984年《一个和八个》获中国电影优秀摄影奖;
1985年《黄土地》获第五届“金鸡奖”最佳摄影奖;法国南特亚非拉三大洲国际电影节最佳摄影奖;美国夏威夷国际电影节最佳摄影奖、评委会特别奖;瑞士卢卡诺国际电影节“银豹奖”;1986年香港第五届电影“金像奖”十大话语片之一;英国伦敦国际电影展大奖;
1986年《大阅兵》 获加拿大蒙特利尔国际电影节评为会特别奖;
担任演员的影片:
1988年 男主角 《老井》获第十一届大众电影“百花奖”最佳故事片奖;第八届“金鸡奖”最佳故事片、最佳导演奖;第七届香港电影“金像奖”十大华语片之一;第一届东京国际电影节最佳影片大奖、评委会特别奖、东京都知事奖;
1990年 男主角 《秦俑》获第四十届西柏林国际电影节“娱乐电影荣誉奖”;西班牙电影展“科幻电影技术奖”;第十届香港电影“金像奖”最佳电影配曲、最佳女主角提名;法国巴黎奇情动作电影展大奖;
担任导演的影片:
1987年 《红高粱》
获广电部“政府奖”;第十一届大众电影“百花奖”最佳故事片奖;第八届“金鸡奖”最佳故事片奖、最佳摄影奖、最佳音乐奖、最佳录音奖;第三十八届西柏林国际电影节大奖“金熊奖”;第五届津巴布韦国际电影节最佳影片奖、最佳导演奖、故事片真实新颖奖、最佳艺术成就奖;澳大利亚第三十五届悉尼国际电影节悉尼电影评论奖;摩洛哥第一届马拉卡什国际电影节导演大阿特拉斯金奖、制片大阿特拉斯金奖;比利时第十六届布鲁塞尔国际电影节比利时法语广播电台青年听众委员会最佳电影奖;法国第五届蒙特利埃国际电影节“银熊猫奖”;第八届香港电影“金像奖”十大华语片之一;民主德国电影家协会“奖”提名奖;古巴发行电影评奖十部最佳故事片奖;
1989年 《代号美州豹》
获第十二届大众电影“百花奖”最佳女配角(巩俐);
1990年 《菊豆》
获第九届香港电影“金像奖”十大华语片之一;法国第四十三届戛纳电影节首届路易斯.布努埃尔特别奖;西班牙第三十五届瓦亚多里德国国际电影节“金穗奖”;观众评选最佳影片奖;美国芝加哥国际电影节“金雨果奖”;获美国第六十三届奥斯卡“金像奖”最佳外语片提名;
1991年 《大红灯笼高高挂》获第十届香港电影“金像奖”十大华语片之一;意大利第四十四届威尼斯国际电影节“银狮奖”、国际影评人学会大奖、天主教影评人协会大奖、金格利造型特别奖、艾维拉诺塔特别奖;美国第六十四届奥斯卡“金像奖”最佳外语片提名;意大利全国奥斯卡“大卫奖”最佳外语片大奖、最佳外语片女主角提名(巩俐);意大利米兰电影协会颁发观众评议本最佳外语电影第一名大奖;英国全国电影奥斯卡奖最佳外语片大奖;比利时优秀影片奖;
1992年 《秋菊打官司》
首届长春国际电影节“金杯奖”;意大利威尼斯第四十五届国际电影节最佳影片大奖“金狮奖”、最佳女演员奖(巩俐);广播电影电视部“政府奖”;第十五届大众电影“百花奖”最佳影片奖、最佳女主角奖(巩俐);第十二届中国电影“金鸡奖”最佳影片奖、最佳女主角奖(巩俐);第十二届香港电影“金像奖”十大华语片之一;
1994年 《活着》获法国戛纳第四十七届国际电影节评委会大奖、最佳男主角奖(葛优)、人道精神奖;第十三届香港电影“金像奖”十大华语片之一;全美国影评人协会最佳外语片;洛杉矶影评人协会最佳外语片;美国电影“金球奖”最佳外语片提名;英国全国“奥斯卡奖”最佳外语片奖;
1995年 《摇啊摇!摇到外婆桥》
法国戛纳第四十八届国际电影节最佳技术大奖;全美影评人协会最佳外语片大奖;美国影评人协会最佳外语片大奖、自由论点大奖;洛杉矶影评人协会最佳摄影奖(吕乐);纽约影评人协会最佳摄影奖(吕乐);美国电影“金球奖”最佳外语片提名;美国电影“奥斯卡奖”最佳摄影提名(吕乐);美国纽约《电影杂志》评选1995世界十佳影片第一名;美国《电影杂志》评选1995全世界十部最佳电影第一名;
个人获奖情况:
1995年 获加拿大蒙特利尔国际电影节全世界十大杰出导演之一;
1995年 获美国克罗拉多国际电影节杰出成就奖;
1995年 获美国夏威夷国际电影节终生成就奖;
1996年 被美国《娱乐周刊》选为当代世界二十位十大导演之一;
其他:
1998年:执导歌剧《图兰朵》
2001年:执导芭蕾舞剧《大红灯笼高高挂》
1994《活着》
1996《有话好好说》
1999《我的父亲母亲》
2000《幸福时光》
2002《英雄》
2003《十面埋伏》
四、关于演员
李保田1946年出生,江苏徐州人,1960年参加工作,在徐州柳子剧团学演丑角。1978年考入中央戏剧学院导演干部进修班,1981年毕业留校工作。出演过《闯江湖》、《摇啊摇,摇到外婆桥》、《菊豆》、《有话好好说》、《中国人》、《离婚了,就别来找我》多部影视剧。凭电影《人鬼情》获第8届“金鸡奖”最佳男配角奖;电视《葛掌柜》获第8届“飞天奖”最佳男主角奖;电影《过年》获第4届东京国际电影节“评委特别奖”;《凤凰琴》获华表奖最佳男演员奖、第14届中国电影“金鸡奖”最佳男主角奖、第17届《大众电影》百花奖最佳男演员奖等。
瞿颖1971年出生于湖南长沙,职业:演员、歌手、主持人、模特。1986年毕业于湖南省艺术学校话剧科,1991年获美国超级模特大赛中国选区暨中国地第二界十佳模特大赛亚军,1992年赢得首届中华模特大赛季军。1997年签约BMG,出版过个人音乐专辑《别冲动》、《孔雀》。演出过的主要电影有:《站直了别趴下》、《爱情傻瓜》、《有话好好说》、《五行战士》、《春天的狂想》、《爱情命运号》等。
五、影片评论交流
影片一出来被称为“非主流娱乐片”,但实际上是蛮主流的。就连张艺谋自己也不否认,影片有奥利弗·斯通《天生杀人狂》和王家卫《堕落天使》的痕迹。晃得人眼晕的移动摄影和逆光里的广角镜头,试图用凌乱和荒诞来解释城市的现代性,而人物之间的关系则充满了“理性和非理性的冲突”。在拍摄风格上,导演试图用晃动的镜头将城市的不安和内心的冲动凸显出来,但被王朔毫不客气的指出“那是一种瞎晃”。亦有人提出影片对中国知识分子的形象进行了新的创造。但不管如何,该片还是遭到众多的批评,被认为是张艺谋模仿失败的一部作品。
《有话好好说》是一部非常轻松的城市荒诞轻喜剧。影片节奏很快,两个当事人的行为和心理动机很单纯,结果却推向了荒诞不经的景地。影片采用了一种动感十足的摄影手法,从镜头里看上去摇摇晃晃的,又不同于《秋菊打官司》中的那种偷拍式的纪实,看上去有点小品的模式。城市的边缘人底层青年在处理感情和事情时的非理性方式,和知识分子处理事情的烦琐的理性方式,形成喜剧上的冲突效果,而这种冲突又转变为一种相互影响的地位互换,从而引发了荒诞的结局。
个性评论
《有话好好说》:那些狂笑的细节
开头,广角镜拍摄的姜文和瞿颖的两张变形的面孔,随着躁动的城市节奏晃来晃去,影片有个不怀好意的近景,晃了晃瞿颖扭动的臀部,让我也会意地笑了下。
3分半钟,影片第一个狂笑的高潮由导演亲自带来。张艺谋演的破烂王这一段,装疯卖傻,扮猪吃虎,极尽搞笑之能事,颇得无厘头之神韵。曾记得当初在大学影院看这一段时简直要笑破肚皮,他一共3分钟的出场时间,憨憨的陕西话,掀起全场笑声不断,到最后一个骑车逃走的镜头,那午夜狂奔的劲头,简直绝了,100块钱到手,收来的破脸盆也不要了,简直是笑破人肠!记得那次从学校影院回来时,男生宿舍是一片“安红,我想你!”的张氏吼叫声,鬼哭狼嚎直刺人心!呜呼!此句台词,已成经典!
接下来一个我不熟知的演员(杜旭东?)表演的那段大嗓门喊话简直就是周星星影片的翻版,一声“警察来了”,众小贩作鸟兽散,表演之夸张,让我想到:要是老谋子和周星驰合作一部电影,会不会更令人期待?大嗓门小贩和姜文那段“睡不睡觉”的台词,绕来绕去,当大舌头碰上了一根筋,安红没法不出来!都快被逼疯了,我也快笑疯了!
12分钟,赵本山在安红和赵小帅正准备缠绵时不合时宜地出场,我KAO!I服了本山大叔!还是小品一贯的风格,但是比任何一部小品更为搞笑!我从来不知道高林生的《牵挂你的人是我》能被本山大叔念得像个小品台词,姜文和赵本山的对手戏,当一根筋碰上了偏执狂,结果小帅好事泡汤!
一段小帅被殴之戏稍稍放慢了一些搞笑的节奏,接着姜文和李保田一段关于“电脑摔坏了找谁赔”的辩论,再次掀起狂笑高潮!试录一段小帅妙论:“这电脑抡哪儿了?抡电线杆上了?找电线杆子赔去!„„是我抢的包?我为什么抢包?是有人打我,我才抢包?你该找打我的人赔去!是不是这个理?”简直是雄辩大师,这次虽然是第二次看了,还是被小帅的口才深深折服!
接下来狂笑或至少是大笑的细节还有不少:如26分钟道貌岸然的葛优警察出场,对姜文语重心长地教育了一回,严肃地讲着笑话;34分钟,李保田在小帅和安红二度准备缠绵的时候再次大煞风景地出场,于是小帅精心培育的气氛被破坏地荡然无存,小帅这叫一个气啊,观众这叫一个笑啊!
还有李保田关于“菜刀算凶器,板砖不算凶器”的妙论,结果却带来了小帅“双保险,先是板砖,再菜刀”的回应,堪称最出人意料的对白设计。然后,在李掀起的一阵混乱中,我意外地发现了劝架的人群中竟然有尤勇(有一句台词),还有傅彪也夹在人群中露了一下脸。看到如今牛翻天的傅大在1997年时只露了一回脸,真有点看射雕里的星哥的味道,也是一个乐子。
经过上述铺垫,67分钟,影片终于掀起了又一个疯狂搞笑高潮,姜文在搞定李保田后,得意地从楼梯上摇晃着下来,和方青卓大姐合唱一首《十八的姑娘一朵花》。欢乐的气氛溢满影片,由于第二次看我已知道最后小帅的刀没有砍到刘德龙的手上,所以我尽情享受这难得的姜文原唱,据说在日前的上海《寻枪》新闻发布会上,还有记者要求姜文唱这首《十八姑娘一朵花》,被后者礼貌地回绝了,看来这首爆笑情歌还是有不少人惦记着。76分钟,欢乐的气氛终于上升到顶点,顶上的音箱如一块板砖不偏不倚地砸在刘德龙的头上,这一刻,我简直要笑破肚皮,老谋子,你,你,你,真是个幽默大师啊!而房间里的卡拉OK里刚好放出了《心情不错》的歌曲,虽然刻意的痕迹重了些,不过此一刻我几乎都能看到老谋子那秦俑般的脸上的褶子笑开了花!估计他拍这部电影时也笑得不行了!
在这之后,影片基本就没再掀起更大的狂笑高潮,最后还来了一个颇具人文色彩的结尾。不过笑声已经足够了,之前我从来没有感觉到看一个大陆导演的电影也能得到这么多笑声。张艺谋的电影,我几乎每部都佩服,但几乎没有想看第二遍的。但这部《有话好好说》是个例外。于是第二次看《有话好好说》,我不想在大学时代那样写什么高深的影片分析,我更愿把它作为一部搞笑大作来看,然后记录下那些狂笑的细节,在文字中一一地回味。
第六课时:电影基础知识
一、电影:由活动照相术结合幻灯放映发展起来的一种综合性现代艺术。发明于19世纪末。1895年12月28日法国路易·卢米埃尔兄弟在巴黎首次对观众放映,故将这一天定为世界电影诞生日。
二、电影的本性:
1.作为大众文艺样式的艺术观赏性;
2.作为实现利润、扩大再生产手段的商品性;
3.作为意识形态载体的工具性。
三、对电影事业的要求:
1.体现个性力量的艺术创造性 2.适应时代与社会需要的思想性;3.实现经济价值的功利性。
四、电影的两大风格类型:
1.纪实风格:源于路易·卢米埃尔兄弟放映的《工厂大门》《婴儿喝汤》《水浇园丁》等影片对生活的纪实。二战后意大利掀起“新现实主义”创作思潮,产生《偷自行车的人》《罗马十一点钟》等影片,中国三、四十年代时早于意大利就运用这种方法,强调真实客观地反映生活的本来面目。
2.戏剧风格:源于美国用电影对舞台演出的纪录,注重场面繁华、情节曲折、明星效应,形成好莱坞式电影风格,对故事片创作产生重大影响,成为电影市场中主要的影片样式。(*** 98年3月9日对《泰坦尼克号》和美国电影的看法)。
五、电影主要表现手段:
蒙太奇:将片断镜头加以组合,并与声音配合,创造出特殊电影时空的结构方式。
英国梅里爱的发现与探索。美国格里菲斯在《一个国家的诞生》中成功的运用。苏联电影家森斯坦、普多夫金等将蒙太奇上升为理论。“库里肖夫实验”,一个毫无表情的脸与喝汤、棺村、小孩的画面连接,产生不同的效果。
蒙太奇强调剪辑的作用。有多种表现手法,如镜头~、音响~、对比~、平行~、声画分立、声画对位等。蒙太奇极大地增强了电影的表现力。
长镜头:指对一个运动志面较长时间的连续不间断地表现,保持运动着画面的整体性。这是法国电影理论家巴赞反对蒙太奇造成的虚假而提出的一种电影闰美学理论。强调电影的照相本体属性,强调生活的真实性。
第七课时:电影对人类生活的影响
一、电影对现实生活的影响:
1、从产生以来逐渐成为最普及、最重要的艺术样式(电视只是传输方式的改进,其以声画为手段的表现特,质与电影一致),列宁说:“对于我们来说,在一切艺术样式中,最重要的就是电影。”电影对人的行为、生活方式产生重要影响。美国现在人均每年看6次电影。
2、对人类文化信息传输方式的巨大变革,使人类进入影视文化(信息文化)的发展阶段。西方学者认为人类文化经历了三个阶段:以语音为载体的口头语言文化,以文字为载体的书面语文文化,以音像为载体的影视文化。
二、电影评论的作用:
1、影评是一种科学的活动,是电影艺术与观众的桥梁,是实现电影三重价值(艺术的、社会的、经济的)的重要手段。国外影评主要作用于票房价值,中国影评侧重于社会性,形成中国特有的、最广泛的群众影评浪潮,形成中国文艺评论独特景观。
2、影评本身是一门艺术,有利于提高人的审美能力、思辩能力、写作能力。从写作学的要求看,影评写作需要信息处理能力,也是记叙、描写、议论、抒情能力的综合运用。许多人从影评起家,走上专业文化工作道路。上海市为适应素质教育的要求,在97年高考语文中有一道小作文题,要求学生写影评,题目是《推荐一部影视剧》,15分,这一举措使学校掀起起电影热,97年的《文汇电影时报》和98年2月11日《新民晚报》对此作了报道。国外文科大学一般都有电影课程。今年,东南大学开展校园文化活动,要求大学生观看百部优秀影视片。最近,北师大为大学生设立电影院,结合放映的影片请专家给学生讲评。
三、影评写作的角度
(一)、思想评论:
1.评主题。力求有独到见解,深入挖掘。《秋收起义》一片多数文章都认为这部影片反映了秋收起义历史,成功地刻画了 *** 的形象,将马列主义与中国革命实践相结合,走农村包围城市的道路,为中国革命找到了斗争方向。而我根据列宁关于领袖的论述和中央关于 *** 思想的界定中认识到,影片反映了 *** 作为一个杰出的革命领袖在斗争中成长的历程,也揭示了 *** 思想形成与发展的历史原因与过程,从这一新的视角展开评论(见《银海珠光》)。
2.评现实意义。也与主题有关,但更侧重于现实作用,现实题材的影片如《孔繁森,我对你说》的评论重在党员干部的廉政爱民方面,评《离开雷锋的日子》的《大写的人》重在新时期学雷锋的积极意义。历史影片的评论也要观照现实。
3.写观后感。要联系现实,融进自我,或是褒扬先进,批语落后,针贬时弊;或是进行自我观照,寻找差距,激励鞭策。中小学生的影评文章多属此类。要注意的一是不能写成“故事简介+自我对照”,二是要紧扣影片,而不是从影片中抽出一个话题,离开对影片的评论。如评《甲午风云》的《透过甲午的硝烟》不是泛泛而谈“落后挨打”,而是扣紧影片中政治、经济、军事等方面的内容,联系历史事实,结合世界著名海战,对比联想,针对当前社会不良风气发出呼吁。评《南京大屠杀》的评论《城的断想》围绕“城”字做文章,从“屠城”、“纸城”、“不设防的城”、“钢铁长城”和“国防之城”,扣得紧、放得开、收得拢。
(二)、人物评论。这是较为普遍的评论样式,可分为单一人物评论、同一类人物评论、不同人物的对比评论。收录在《银海珠光》中的评《背起爸爸上学》的4篇人物评论各有特色。《细节描写与宏伟意象》展开了 *** 与蒋介石的对比评论。《在炮火中升腾的雪莲》对《红河谷》中丹珠的形象把握个性特点,作出由表及里、逐层深化的评析。在人物评论写作中,最好力求不仅评析人物形象的意义,而且要结合人物塑造的方法,把握人物独有的个性,如人物特有的行为、动作、理想、志趣、才干,从中更深地挖掘出人物形象意义,如评《炮兵少校》的《一团寂寞的火》改变了单纯着眼于对英雄人物的热情赞颂,而更多地溶进了新时期知识分子命运的感慨和思考。
(三)、美学评论(样式、风格、审美特性等)
1.艺术样式评论。如《不庄不谐 笑从何来》结合喜剧样式对影片《甲方乙方》展开评论;《屏幕涌动纪实潮》从纪录片美学特色分析纪了优秀录片取得成功的原因;《红河谷:动人心魄的视觉交响乐》就该片所具有的交响诗式的结构样式进行评论。
2.艺术风格评论。如《充满诗情的战场写意》通过影片《大转折》中几个主要战斗场面的不同诗意内涵的分析,对该片以泼墨的方式抒发的浓郁的诗情,给人以震颤心弦的视听感受。对于引起较大争议的《红色恋人》,《诗电影的意象美》从电影风格和创新的角度给予肯定。
3.审美特性评论。《对亲情与人伦的呼唤》从当代悲剧审美特性入手,指出当代悲剧重在探索人类精神生活的复杂性,唤起人们对人生有价值的东西棗亲情与人伦的珍视。评《小鬼当家》的文章《“小鬼”为什么逗人喜爱》结合儿童审美心理的分析。
(四)、电影特性的评论。
这类评论写作具有较强的专业性,如对电影的语言、结构、修辞、悬念、音响、色彩、音乐、摄影、特技、表演、导演等方面的评论。试举例如下:
1.电影语言评论。《<红高梁>――中国电影走向世界的起点和成功之路》。
2.电影结构评论。《复合交融 巧织经纬棗<平津战役>的结构艺术》。
3.电影修辞评论。电影修辞包括多种手法,如对比、夸张、象征、拟人等,如《<开天辟地>中的象征手法赏析》。
4.电影节奏评论。《满怀深情的韵律美棗谈电影<周恩来>的节奏艺术》
5.电影悬念评论。《悬念迭设扣人心弦棗谈美国片<碟中碟>的悬念技巧》
6、电影音响评论。《摹声会音皆有情棗<大红灯笼高高挂>中的音响》
7.电影色彩评论。《张艺谋为何偏爱红色》《在“形式”中强化“意味”》。
8.电影细节评论。《耐人寻味的“纳银密账”》、《一串闪光的项链》。
9.电影表演评论。《眼之魅》
10.电影音乐评论。
以上评论角度不是绝对的,而是相互渗透、交叉、兼容的。评论的视角可以是复合的,如评论人物,除了上述的评一个人,评一类人,或对立人物的对照分析,也可以就几部影片或某一类影片中同类人物进行综合分析,或对某种创作倾向进行评论。如《忧患意识与英雄主义》对美国影片普遍性的主题的分析;“新时期军人银幕形象剖析”、“青年女演员为什么不能长青”、“何必都往浴缸里跳”、“丑星为什么走红”等论题是综合某类影片创作倾向选的。
电影评论的文体样式可以多种多样,一般以论文体为主,也可以用书信体、对 **、问答体、随感录。近年也有散文体,散文体多以抒发情感为主,轻灵活泼、文笔优美,但一般缺少严密的论证,较少逻辑力量,理论色彩较单薄,在影评百花园中应当允许各种文体样式存在。
第八课时:影评写作要求
一、紧扣“电影”与“评论”
所评论的内容必须是影片提供的,而不能从说明书和报刊故事中寻找。
要抓住电影艺术的特质,评论的对象有画面感、运动感。让没有看过电影的人也能获得对影片的大致了解,认同你的观点。
要展开评论,明确中心,严密地进行说理与论证,切忌“故事加感想”或有观点而无论证。
二、总体把握,细部突破。
首先对一部影片有正确的总体评价,在此基础选择一个较小的视角深入挖掘,做到高屋建瓴,品鉴入微。避免面面俱到,人云亦云。
另一方面避免一叶障目,不见树林。力求写出鞭辟入里的专论,不要写泛论、散论。目前各类报刊包括专业电影报刊为了抢时效,搞“炒作”,发表的大多是新闻记者根据编导散发的资料摘编的综合评介,陷入“故事情节+主题思想+艺术特色+演员介绍+拍摄花絮”公式。
三、思想性与艺术性的统一。
侧重于社会意义的评论要注意兼顾影片的艺术性,要用影片提供的银幕形象进行说明与论证。有一学生写《火烧圆明园》的影评,只是对这一历史事件抒发感慨,全文与影片毫无关系,严格讲这样的文章不是影评。
侧重于艺术价值的评论要把握艺术表现中体现的思想内涵。
要讲究评论文章自身的艺术性。
四、注重思辩、讲究文采。
力求有自己独到的见解,力求新颖、深刻,宁可是“深刻的片面、伟大的偏见,创造性的误解”,不要趋同,说一些人人都明白的“正确观点”。构思立意如同兵家谋略,“见日月不为明目,闻雷霆不为耳聪”,“出其不意,攻其不备”,以奇制胜。注意评论语言的生动活泼、形象鲜明,注意句式长短得当、音韵和谐,既要有理论色彩,又要明白晓畅,让理论文章给人语言美感与动情力量。《黄河绝恋》主要情节与场景
1.海空大战。先声夺人,以快节奏的战斗场面调动观众情绪。迫降遇险。继续以惊险场面吸引观众,小孩救人;悬崖坠机;小孩被炸。长城获救。情绪舒缓,历经沧桑的长城,苍茫浩瀚的群山,构成了具有深沉内涵的历史地理环境;小鸟、红叶营造出温馨安宁;黑子吹奏悲怆的叶哨;欧文窥见安洁腿上青痕与胸前红布包,设下伏笔;学吹叶哨表现出对东方文化的好奇。山村遭劫。劫后山村惨状,坑上被杀害的小孩、老人,墙角烧焦的女人,碾上血肉四绽的婴儿,山谷群尸,滤过色的闪回镜头展现日寇罪行。
5.山洞争论。波尔对转山沟的看法,关于“真正军人”的争论,两种文化观的初次冲突。劫车遇险。再掀高潮,一战士为救波尔拉响手榴弹与敌同归于尽,对欧文冒险行为及盲动观念的否定。
7.黑子家中。三炮唱歌,见花花捉蝎治伤;欧文见花花红肚兜,引出闪回镜头:日寇毒气杀人,哥哥出窗被枪杀。
8.山寨受困。过河被民团俘;狱中欧文“光荣的投降”与黑子“只要有一口气绝不停止抵抗”的争论;三炮对寨主谈“外人、亲人、仇人”的关系。三炮看黑子,“赵家害得我丧了男儿身”;闪回:械斗。
9.刑场脱险。刑场行刑在即,安洁救人,鬼子枪杀安洁――寨主梦醒(内心斗争);安洁出窗奔刑场,拉手榴弹威胁父亲,救人。
10.古庙棲身。花花放蝎子咬日本军官;古庙,东方文化神秘气氛,营造相爱氛围;欧文学汉语“我是中国人民的好朋友,我是ANGIEL的最好最好的朋友”,“YES”。群山夕照,古烽火台上“你们„„都有许多爱”,初步理解,相爱的开始。
11.屈辱回忆。黑子夜访寨主,晓以大义(讲述安洁的不幸,促使寨主转变);芦苇丛中,安洁痛苦回忆;波尔明白“一个弱女子宁可放弃生命,不能放弃人的尊严”。
12.憧憬未来。玩家家,捏泥人,对未来的相往与服役期的争论,“别人把刀架在你头上时,你就什么权利也没有了。”欧文赠刀:“但愿你再也不用这个东西。”
13.黄河留影。进入抒情高潮。黄河奔腾咆哮,这是生命与力量的源泉;安洁的舞姿,动人的身影,“你能把照片给我吗?”“一定!”留下永恒的瞬间。
14.三炮就义。渡口,寨主遇难;三炮点火报警;三炮被埋,唱信天游。
15.河边激战。渡河遭敌伏击;花花被绑、火烧;欧文假降,拿出手榴弹威胁敌人救出花花;安洁中弹,黑子掩护,扑向敌机枪;激流中,“我们到家了”的呼喊声中,安洁举刀割断绳索;重伤的黑子拉响手榴弹,激流、巨浪、波光;岸上,波尔、安洁、花花三人迎着残阳和一片血红向前。
16.祭奠忠魂。一张张照片――小孩、花花、父亲、黑子、安洁的照片放入激流中,“让生命还归黄河”,信天游的叶哨响起,闪回:匕首、手榴弹、黄河留影„„
评论角度
一、评主题:
1、抗日斗争,揭露日寇罪行,歌颂人民不屈精神、博大胸怀、崇高人性;
2、生命价值与民族命运;
3、对和平和期呼唤与社会的发展的期望;
4、在人类之爱基础上不同文化观念的撞击与交融。
二、人物评论:
1、单一人物;
2、某类人物;
3、对比性人物;
4、从人物关系评析,如中外、父女、民族与宗族等关系入手。
三、场景细节:几次争论;手榴弹的出现;小刀的运用;几个人物对死的选择;照片的作用。
四、悬念设置:人物命运为主线,将人物经常处于生死关头,环环紧扣。
五、矛盾冲突:
1、进步与反动、民族解放与法西斯 ** ;
2、东西方观念;
3、宗族。
六、叙事线索:三种时态,现在时着眼于战争与和平的对比,调节情绪、深化主题,给作者一个自由的叙述时空;过去时表现矛盾冲突与情节发展的主线;过去完成时重点在揭露日寇罪恶。
七、情节与节奏:战斗高潮与抒情段落的设置;紧张与舒缓情绪的起伏;镜头节奏快与慢的转换。
八、中外影片比较:与《拯救大兵雷恩》相比,同是以回忆形式讲述拯救生命与回归家园,但《黄河绝恋》避开为什么救人的争论,避免说教,容纳更多内涵;多种矛盾冲突;群像式人物各有鲜明个性;战争与爱情两条线索推进,更富有抒情色彩。
九、与《红河谷》比较:文明冲突的合理性;叙事特色强化故事性;人物塑造在对比中展现性格的发展,注意人物性格的丰富性。
第三篇:《美术鉴赏》选修课
XX大学选修课
《美术鉴赏》考查题
班级:______ 姓名:________ 学号:___________
学习《美术鉴赏》之对印象派绘画背景的了解
诞生于法国19世纪后期的印象主义画派是西方绘画史上一个划时代的艺术流派。当时集聚在法国的一批画家们不满意官方倡导的传统绘画的模式,他们走出画室在自然外光条件下面对景物直接写生,主张在作品里反映画家对“光”和“色彩”的瞬间的真实感受和印象。克劳德·莫奈的《印象·日出》就是他们的代表作品。“印象派”绘画的名称也因此而来。印象派的出现,是世界绘画史上的一次变革,也是传统绘画与当代绘画艺术思想上的一次大碰撞,它极大地推动了世界绘画艺术的大变革和大发展。
印象派诞生之前,整个欧洲绘画所宣扬的一直是从文艺复兴时期流传下来的古典主义绘画,而在当时欧洲骑着主导作用的艺术机构就是美术学校或者美术学院。这些院校统一坚持古典主义的绘画模式,对学员进行古典主义绘画的方法训练。他们还推行专制保守的艺术价值观,把道德市委衡量艺术品价值高低的唯一准则。不仅如此,这些美术院校还对美术学员加以控制,要是有谁不遵守他们那一套艺术标准和道德准则,他们的作品就不可能进入官方的展览,从而也就最终不可能得到官方和社会的认可。学院派对整个欧洲美术界的控制,一方面阻碍了艺术的自由发展,另一方面也直接激发了印象派画家的反叛精神和创新思维。印象派的画家们崇尚思想的独立和自由,他们极力冲破传统艺术教条的束缚,主张遵从自己对自然的光和色的真切感受,去描述和创造他们心目中的自然。在这里,印象派画家们普遍具有对于传统的古典主义艺术教条的反叛精神,促使他们走出艺术院校的高楼深院,向大自然去寻找新鲜的艺术感受和艺术发现。也正是由于这一点,印象派才获得了传统绘画没有的东西,才给世界绘画的发展带来了真正意义上的变革。
印象派的表现手法和古典主义绘画有着很大的冲突,印象派产生之初就有很多传统保守的艺术批评家站出来加以嘲讽,指责印象派绘画的所谓的“印象”,就是根据人们眼中看到的第一印象所记录下来的草图。他们指责印象派画家的作品“不够完整”、“粗制滥造”。其实印象派画家们通过对景物的独到感受和特有的艺术手法来真实的表现对象,使作品显得既有色彩绚烂,又灵动而有生气,这是任何色调单
一、结构板滞的传统的古典主义绘画根本不可能比拟的。
第四篇:艺术鉴赏(选修课)
一、李乐薇《我的空中楼阁》的研究性教学
【教学内容】
高中《语文》第一册第六课。【教学过程】
一、课前准备
1.利用图书馆资料,查清一组古典诗歌作品:
陶渊明《归园田居》(少无适俗韵)、《饮酒》(结庐在人境)、孟浩然《过故人庄》、王维《山居秋暝》、李白《独坐敬亭山》、刘禹锡《陋室铭》。
2.搜集以上几首诗歌作品的赏析文章并作摘记,写出心得体会,制成研究性学习的专题卡片。
3.分组制作配乐幻灯片。一组以文中描写为依据,加进自己的想像,制作电脑图画《空中楼阁图》,或描绘晨光,或勾勒夜景,或细绘近景,或摄取远景。二组以搜集的资料为依据加进自己的理解制作《隐居图》。
4.上网查询《我的空中楼阁》的赏析文章
二、课上活动 1.第一小节学生活动
(1)互相交流课前相关材料的搜集成果以及鉴赏心得。(2)整理具有代表性的观点:
陶渊明笔下的田园生活情景幽雅、恬适,“榆柳阴后檐,桃李罗堂前”,诗人超凡脱俗、悠然自得的情思蕴涵其中,表现了厌恶官场生活、回归大自然的美好心愿。
王维的《山居秋暝》于诗情画意中寄托着诗人高洁的情怀和对理想境界的追求。空山、新雨、明月、清泉、翠竹、清莲、浣女以及渔舟,无不代表着自然的至洁至美,以自然美来表现诗人的人格美和理想美。这样的环境可以使作者远离官场,洁身自好。浓郁的乡土味道、质朴的劳动气息展示着人性的淳厚,孟浩然的《过故人庄》就描绘了这样一幅田园风光图。在这里,作者忘记了名利,忘记了政治追求中遇到的挫折,一颗抑郁已久的心终于浸润在快乐里。
李白的《独坐敬亭山》是诗人被迫离开长安十年后所做。长期的漂泊使作者饱尝人间辛酸滋味,看透世态炎凉,在孤独寂寞中投入敬亭山的怀抱。人世不能给的安慰自然中可以找到,山成了李白孤寂中的知己,漂泊后的家园。
从主题看,《陋室铭》通过对居室的描绘,极力形容陋室不陋,《陋室铭》一文表现了作者不与世俗同流合污,洁身自好、不慕名利的生活态度。表达了作者高洁傲岸的节操,流露出作者安贫乐道的隐逸情趣。从立意看,《陋室铭》以衬托手法托物言志。并以反向立意的方式,只字不提陋室之“陋”,只写陋室“不陋”的一面,而“不陋”是因为‘德馨”,从而自然地达到了抒怀的目的。本文通过简要而生动地描述“陋室”内外的情景和分析证明“陋室不陋”的原因,表达了作者安贫乐道的生活情趣和高洁傲岸的道德情操。
2.第二小节学生活动
(1)一组学生展示幻灯片,配乐朗诵课文相关语段。(加深对课文内容的理解)(2)二组学生展示幻灯片,配乐朗诵课下搜集的诗歌作品。(端正对课外理解内容的把握)3.第三小节学生活动 讨论问题:
(1)《我的空中楼阁》这篇文章反映出的作者理想中的生活环境是什么样的?一组古典诗歌中反映出的古代知识分子阶层理想的生活环境又是什么样的? 作者:自然环境是在山的怀抱里,在树的掩映下,在花的簇拥中,轻灵飘逸富于灵性的小屋;社会环境是独立的、自由的、安静的、远离了世俗尘嚣的、能获得幸福快乐的地方。
古人:自然环境是民间乡野,深山古刹;社会环境是远离世俗官场、能保持自身高洁的操守、可以让心灵获得安宁的地方。
(2)如果把作者看成当代台湾知识分子的代表,请对比与古今知识分子生活态度的异同。
同:对自然美的喜爱,同时有对人生更高的精神追求──对独立、自尊、自由、心灵安宁的向往。不同:古代知识分子在更多的时候把自然当做疗伤避难之所,隐居中带几分消极意味。而作者能以更积极的心态去追求自己选择的生活。
(3)作者对古代士大夫阶层精神精髓的继承,对现代人文精神的追求与弘扬,在当代社会有什么进步意义? 进步意义:在物欲膨胀的今天,使人保持清醒的头脑,认清自己真正的需要。同时他们积极的人生态度又表示着当代知识分子在不与现实妥协的同时对改变社会生活现状作出的努力。
三、研究性实践 1.我心中的陶渊明 2.我看隐居
3.以《我理想的生活环境》为题,勾画你自己的“空中楼阁”。以上三个题目任选其一,完成800字左右的文章。
二、郑愁予的诗作《错误》赏析
我打江南走过
那等在季节里的容颜如莲花的开落 东风不来,三月的柳絮不飞 你的心如小小的寂寞的城 恰若青石的街道向晚 跫音不响,三月的春帷不揭 你的心是小小的窗扉紧掩 我达达的马蹄是美丽的错误
我不是归人,是个过客„„
写于 1954年
赏析:
郑愁予《错误》一诗可说是近五十年来最被人们传唱不已,且乐于诵读的现代诗。诗中精确地运用许多古典意象表现思妇愁绪及浪子情怀。本文将以章法学角度浅析《错误》。全文以了解郑愁予写作此诗的创作背景入手,再就作者选取的物材、事材作一整理,进而分析其章法结构,以期对这首诗的风格主题能有更进一步的认识。
诗人余光中以“浪子”称呼郑愁予。而《错误》这首作品也是作者最具浪子意识的代表作之一。虽然描写的是“闺怨”的中国古典诗歌旧主题,但作者却别具新意,透过浪子的角度来叙写女子闺怨的期待及落寞,从另一方面展现体贴的关怀。诗中并运用许多古典诗歌的语汇,如江南、莲花、东风、柳絮、春帷、向晚、马蹄等意象,将古典与现代巧妙地镕铸。
古典诗词中对郑愁予影响最深的是古诗十九首,他认为诗中表现人生的无常,其实就是最大的流浪。何其芳和废名(冯文炳)的诗作,在象征手法和语言风格上,对郑愁予也有一定的影响。所以郑愁予前期诗风婉约动人,继承传统诗词的音韵感,且能将古典意象融入现代情境中,且往往带几分哀愁,以及漂泊的离别愁绪。这时期的着作包括梦土上、衣钵、窗外的女奴、长歌、郑愁予诗集、郑愁予诗选集。
作家常常因为某些生命经验的触发而产生作品,曾经有人问过郑愁予,这首诗是否为诗人的经验之作。诗人答说:
这首诗在内容上,它与某些传统诗歌非常类似,可见诗从古代到现代,内容是没有改变的,只有表达方式有所不同,语言方面它突破了中国方言的限制,当我们用广东话去朗诵这首诗时,在味道上当然与用国语来念不同,但却有一种美感。至于为什么会写这首诗?有人以为这是诗人流浪生活的一些体验,这也是对的,这并不是纪录一个时间的事情,而是把片片段段的生活经验整理起来,最后写成了这些作品。我说过自己因为逃避敌人,走过许多地方,看见许多不同的情景,如等待中的妇人,我母亲就是很好的例子,那时候我父亲在前线作战,她便跟我相依为命,成了这首诗最根本的因素。
所以在赏析《错误》时,了解其篇旨与内容结构的关系就更加重要。
一、篇旨安置于篇末:
文章主旨出现在篇末可以一笔收束全文,也可深化主题,达画龙点睛之效。这首作品在诗题已揭示主旨“错误”,在诗序又引出线索“那等在季节里的容颜如莲花的开落”,诗末点出“我达达的马蹄是美丽的错误”,以“反衬”技巧来表达反常合道的启发性。可见本诗一直围绕着“错误”这个主题作取材布局,思想脉络也一脉相通。
二、篇旨显中有隐:
初看郑愁予一诗,表面上是在叙写女子因期待落空而造成美丽的错误。但如果仔细探究全诗,诗中是以一个过客(我)的观点,来观察思妇(你)的心情变化。而思妇的心情之所以会产生剧烈的变化而造成美丽的错误,主要是由于女子思念归人之深,也可以说女子坚贞地期待良人归来,所以造成庞大的寂寞及失落。所谓“希望愈大,失望愈深”。所以作者表层是在写女子发现自己期待落空所造成美丽的错误,但其实深层的主旨是表达女子无比的坚贞和无尽的寂寞。这点与传统闺怨诗的主题是暗合的。
(一)事材: 1.浪子流浪——过
“浪子意识”一直是贯穿郑愁予作品的主题。如他的诗作中“孤飞的雁是爱情的陨星”《黄昏的来客》。“别离的日子刻成标高,我的离愁已耸出云表了。”《雪线》。而浪子予人的形象是落拓不羁,充满漂泊之感。过客或许会为某些人事物停留,但通常是短暂的停留,甚至是“过而不留”。在本诗中作者明白点出“我打江南走过”“我不是归人,是个过客”。所以诗中的“我”是抱着没有归宿心态的浪子。他的状态是匆匆而“过”。
2.思妇等待——归
“闺怨”题材是到处可见的,如台湾的民谣《望春风》:“听见外面有人来,开门加看觅,月娘笑阮憨大呆,被风骗不知”。就是在描写痴心女子期待落空的失望。《错误》诗中的女子(你)处于漫长等待的状态。郑愁予的另一首诗《情妇》可与之作一对照。“我想,寂寥与等待,对妇人是好的。所以,我去,总穿一袭蓝衫子。我要她感觉,那是季节,或,候鸟的来临,因为我不是常回家的那种人。”这是传统女子坚贞而寂寞的形象,这种思妇的形象在中国古典诗词亦多常见,如温庭筠的《望江南》:
梳洗罢,独倚望江楼,过尽千帆皆不是,斜晖脉脉水悠悠,肠断白苹洲。诗中的女子“独倚望江楼”,一个人独自面对时空的寂寥,不断地盼望“良人的归来”。思念到最深的境界是“肠断白苹洲”。
又如李白的《菩萨蛮·闲情》
平林漠漠烟如织,寒山一带伤心碧,暝色入高楼,有人楼上愁。玉阶空伫立,宿鸟归飞急,何处是归程,长亭更短亭。
透过文字将女子的闺怨之愁以情景交融的方式呈现,最末以“鸟归人不归”将全诗的愁绪逼到最高点。
在闺怨诗中常见作者安排“归”、及“不归”的脉络。在《错误》一诗中,“归”(思妇的盼望)是本诗的一条从线,与另一条主线“过“(浪子的不羁)形成主从错综的结构,也形成一种对比的美丽及反常的美感。
(二)物材: 1.思妇
思妇是中国“闺怨诗“的主要形象。如王昌龄《闺怨》:
闺中少妇不知愁,春日凝妆上翠楼。忽见陌头杨柳色,悔教夫婿觅封侯。以春日陌头的杨柳青青反衬少妇无人陪伴的悲愁,点出功名富贵的虚幻,只有两人能相守才是最真实的存在。
又如李白 《玉阶怨》:
玉阶生白露,夜久侵罗袜,却下水晶帘,玲珑望秋月 以夜深来暗示“幽独”之苦,以人伴月暗示无人相伴之孤单。
简单地说闺怨诗的模式可归纳为:别离──盼望──孤单。别离可能是因为良人出外经商,或许是为国征战,也有可能是良人另有所属而产生无情的离弃。盼望是因为坚真地相信良人一定会归来,而孤单是因为过高的希望所带来的失望孤独。《错误》诗中运用以下意象来象征“思妇” ①莲花
诗词中常以“莲花”来比喻女子,如余光中的名篇《等你,在雨中》: 步雨后的红莲,翩翩,你走来,像一首小令,从一则爱情的典故里,你走来,从姜白石的词里,有韵的,你走来
全诗以莲花代表女子,写主角在风雨中静候女子的心境变化。将女子袅娜娉婷的韵味刻画得非常巧妙动人。
而莲花也代表坚贞、高洁的义涵。如周敦颐 《爱莲说》:
予独爱莲之出淤泥而不染,濯清涟而不妖,中通外直,不蔓不枝;香远益清,亭亭净植,可远观而不可亵玩焉。
以莲喻人清新、高洁而坚贞的气质。
另外,“莲”与“怜”同音,故“莲”即惹人怜爱之意。作者以莲花喻女子来暗示女子的柔弱及可怜的特质。
②柳絮
即柳棉,里面包蕴着柳树的种子,成熟时会随风飞扬而播种,如《世说新语》言语篇“未若柳絮因风起”,在此柳絮象征女子的心绪,随着良人的一举一动或沉寂或飞扬。此外,“柳”与“留”音近,如汉人远行,于灞桥上折柳送别,即有希望对方留下之意。对照于女子的心思,应是希望良人能常相左右,永不分离。
③春帷
女子室内之帷幕。李白《春思》:
燕草碧如丝,秦桑低绿枝,当君怀归日,是妾断肠时,春风不相识 何事入罗惟。
象征女心如石,坚贞自守之意,女子心中的帷幕除了自己真正的所爱,并不会为任何人揭开。
2.归人
即“良人”,在古时由于传统礼教的约束,女子通常终身只依托于一人,而良人若远行或将女子遗弃,便产生“闺怨”的题材。诗中提到的“归人”意象如下: ①东风
春季吹拂的风。春天时东风一吹,大地由萧条转为荣盛。辛弃疾《青玉案》: 东风夜放花千树。更吹落、星如雨。宝马雕车香满路。凤箫声动,玉壶光转,一夜鱼龙舞。
而东风之于百花,就像良人之于女子。只要良人一日不归,女子的春天就永不到来。
② 跫音
脚步声,行人之声。古代女子由于礼教之防,若家中男子不在,即使是等候归人,也不能门户洞开。所以诗中的女子必是门户重掩,以听觉代替视觉等候良人的归来,而“跫音”脚步声就是得知“良人”归来的先兆。读者可以透过想象,勾勒一个女子静坐屋中,侧耳倾听等待她最熟悉也最盼望的脚步声响起的一幅图画。
3.过客:
达达马蹄:马是古代男子常骑乘的工具。骑马与坐轿相较之下多了几分情采飞扬的潇洒之气。如孟郊《登科后》:
昔日龌龊不足夸,今朝放荡思无涯。春风得意马蹄疾,今朝看尽长安花。在《错误》中的马蹄声由远而近,为女子带来了希望,却又由近而远,造成女子希望的落空。作者经营“达达马蹄”的意象,塑造过客的潇洒不羁,落拓不群的形象。但这与思妇期待的“归人”形象完全相反,于是便产生“美丽的错误”。
4.空间:江南→城→青石街道→窗扉 ① 江南
暮春的江南是杂花生树,莺飞草长的。白居易的《忆江南》江南好,风景旧曾谙。日出江花红胜火,春来江水绿如蓝。谁不忆江南?
可是这个个绚丽的时空却更反衬出“斯人独憔悴”。突显了女子的孤寂无伴。② 城
古代的城有护城河,是易守难攻的。在此作者以“小小的城”来比喻思妇“寂寞而坚贞的心”,表示思妇有自我约束的道德教条,除非良人来归,否则她是心如止水,不随意接纳其它男人。
③ 青石街道 “青石” 在此有浓浓的诗意及古意。又石头的坚硬恰能与思妇的坚贞作呼应。“向晚的青石街道”少有行人,寂寞可知。比较“青石的街道向晚”与“向晚的青石街道”,前者有时间延续的寂寞感,彷佛由空间(青石的街道)延向时间(晚),寂寞随之无止尽地拉长。后者则只点出黄昏的青石街道,以一景喻一情而已。
④窗扉
窗扉意象常出现于女子闺房,用来叙写女子的生活,或是将窗扉当成是一个媒介,让读者藉由窗扉来观看女子的心绪。古诗十九首《青青河畔草》:
盈盈楼上女、皎皎当窗牖。娥娥红粉妆、纤纤出素手。昔为倡家女、今为荡子妇,荡子行不归、空床难独守。
《错误》诗中将女子的寂寞层层逼近,由“城”到“青石街道”到“窗扉紧掩”我们可见空间由大到小渐次缩小,而思妇的寂寞也随之愈来愈浓。“窗扉紧掩”其实是“心扉紧闭”。作者在此巧妙地以外在空间象征心灵空间,且一层层地将空间缩小,女子的寂寞也一步步地浓缩到最深最浓。
5.时间: ① 季节
指时间、岁月。春夏秋冬四季的递嬗转换。在此用“季节”,较 “时间”具体,也比“日子”来得长。寂寞也在春夏秋冬不断地递换中周而复始,绵绵不断。
② 三月
是指暮春三月,此时时序已经是晚春,眼见一年当中最美好的季节即将消逝,即将进入夏天。可是女子所盼望的东风(良人)却迟迟未出现。思妇的“春天”也将随着岁月消失无踪。作者以“季节”、“三月”的时间意象,暗示女子所盼未归的寂寞。由此可见诗人在时间铺排上的用心。
章法结构分析
本诗的主要运用“点染点” 的方式来架构全文。第一小节的两句“我打江南走过,那等在季节里的容颜如莲花的开落”,诗人萧萧对此有独到的见解,他认为这两句扮演着“自序”、“小序”的作用,具有总括全文、提示意旨的作用。交待全诗发展的脉络,并以“宾主” 结构叙写。诗中的“我”(过客-宾),在旅途中偶然经过江南的某个小城,“我”的马蹄声却造成“你”(思妇-主)的期待及失落进而造成美丽的错误,所以诗中写道“容颜如莲花的开落”,将思妇由喜转悲的情景,以莲花的开落来譬喻,可说是非常精巧贴切。第二小节属于“染”的部分。诗人倾力铺染思妇的坚贞及寂寞,“你的心如小小的寂寞的城,恰若青石的街道向晚,你的心是小小的窗扉紧掩”让画面由远及近移动,先写大景物而后缩至小景物,画面移进来,使视野愈来愈细小,诗中的空间也就像凝聚起来一般,最后选择一个空间的凝聚焦点,把精神集中在上面,给予特写,使这个焦点分外突出。
诗中连用了三个譬喻句,将思妇的心绪用空间来表现,设计了由大到小的空间,城→青石街道→窗扉,随着空间的缩小,层层地将思妇的寂寞浓缩到“小小的窗扉紧掩”一点,让读者对思妇的坚贞更加佩服,也对她的寂寞投注更多同情。
在诗末才告知读者那是因为“我不是归人,是个过客”。运用“立破法” 先破再立。而最后一句“是个过客”也与诗首的“我打江南走过”遥遥呼应,暗中带出“过”的这条“主线”,并与思妇的“归”的“从线”形成一种张力对比的美感。读者读至此,幽幽的叹息已油然而生,也更能体会作者在诗中所要经营的“美丽的错误”这种反常合道的美感。
小结
透过篇章分析,我们更能深入去了解郑愁予精采的情采,更经由义旨的的探究,诗中的“浪子意识”、“思妇情怀”更显得深刻动人。在过客达达的马蹄声渐行渐远之际,诗中无尽的情味也在读者的心中越烙越深,令人低回不已。
第五篇:电影鉴赏
——出水芙蓉
故事是以动画的方式呈现给观众,但其中的意义却是非凡。
——兰戈
——1949
不论拥有多么华丽外表,内心却总有说不出的痛苦和迷茫,我们需要认清自己究竟在扮演着
怎样的角色。
——沉默的羔羊
我们生下来究竟是为了赎罪还是创造价值?我们的人生究竟是应该活得麻木不仁还是积极
向上?关于警察,关于罪犯,究竟谁是邪恶、谁是正义?
——七宗罪
至少在看的时候还会给我们喘息的机会,把恐怖片的那种紧张的气氛缓和了许多。一些突兀的近镜和迷离的远镜,一些冷色彩造出的诡异效果,一些让人遐思的场景。仅此而已。
——午夜凶铃 日本第一部
中田秀夫,由他执导的续集则全面整合了以前的创意并且富有建设性。让影片充满了沉重的黑暗感觉,死亡和恐怖的象征——水无处不在;加布里埃尔·伯里斯坦的摄影不断变换移动,呈现出神经质的紧张氛围;配乐也在这时候赶过来凑热闹,让人倍感心情不畅。——午夜凶铃 美国第二部
人物彼此徒劳的爱,在这一刻平添了些许韵味。若是没有办法遗忘,不妨铭记这丝忧伤。就
如我们无法回避死亡,请当下勇敢的去生活、相爱、至死不渝。
——情书《love letter》